#14DíasDePuroRomanceYDesamorConNajash 2026-Día 10: Curtain Call (1998)

Creo que una comedia romántica viene bien para levantarnos el ánimo, no creen?

Esta tiene un buen cast. Esperemos que sea buena.

Título: Curtain Call/Llamada a Escena

Año: 1998

País: USA

Género: Comedia, Fantasía.

Duración: 1h 34min

Director(es): Peter Yates

Guionista(s): Andrew S. Karsch, Todd Alcott.

Música: Richard Hartley

Basado en: -

Elenco: James Spader, Polly Walker, Michael Caine, Maggie Smith, Buck Henry, Sam Shepard, Frank Whaley, Marcia Gay Harden, Frances Sternhagen, Peter Maloney, Nicky Silver, Phyllis Somerville, Julianne Nicholson.

Link de Letterboxd: https://boxd.it/HQS

Sinopsis así nomás: Stevenson compra una casa en Manhattan que lleva décadas abandonada y descubre que ahí viven los fantasmas de sus antiguos dueños.

1º Design for Living (1933)

2º Vivacious Lady (1938)

3º Brief Encounter (1945)

4º People Will Talk (1951)

5º The Apartment (1960)

6º La Notte (1961)

7º Shoot the Moon (1982)

8º Sleepless in Seattle (1993)

9º Happy Together (1997)

10º Curtain Call (1998)

11º Blue Valentine (2010)

12º Morning Glory (2010)

13º The Taste of Things (2023)

14º Emma (2020)

Lista de Letterboxd: https://boxd.it/Ry7a4

REVIEW CON SPOILERS!!!

Esta película fue directo a la tele. Sin pena, ni gloria. Entiendo el por qué. Pero creo que merece más amor. Mucho más amor.

Tiene sus debilidades, lo admito. Pero creo que cumple con los requisitos de una rom-com. Humor, mucho cringe, enredos, momentos cursi, etc.. 

Maggie y Michael se cargan gran parte de la película al hombro porque ellos tenían la química y la calidad para hacer lo que sea. Los otros dos no están mal. Amo a James y entiendo que no gustara en este tipo de papel. Él tiende a hacer papeles raros. No estaba en su esencia.

Pero me agradó.

En especial el final. Debo admitir que me soltó una lágrima. Me pareció muy dulce.

Curiosidades:

-Este fue el retorno de Maggie y Michael a una comedia juntos. La anterior había sido en 1978 con California Suite.

Con amor, Niñita!

Es tiempo de dejar descansar en paz a Kubrick!

En estas últimas semanas con todo el destape del escándalo morboso de la red de pedofília y sus clientes de elite, hubo un resurgir de viejas teorías conspiranoicas. Una de ellas, la del supuesto asesinato del director Stanley Kubrick.

En este post, intento de artículo de opinión, voy a expresar sobre lo que creo firmemente de dicha teoría.

El título quizás ya les de un indicio de hacia dónde voy a dirigirme. Pero por si las dudas les aclaro (y para evitarles perder el tiempo) que yo no creo en dicha teoría.

Lo que voy a desarrollar a continuación es el por qué no creo en eso.

Dentro de toda teoría hay historias y creencias que se acomodan a las necesidades puntuales. En este caso, todo gira en torno al tema que toca su última película, Eyes Wide Shut de 1999.

Un culto, una sociedad secreta con rituales y ritos sexuales.

Aparentemente esa temática que no da nombres, ni lugares, ni ningún tipo de identificación, fue lo suficiente para que esas personas de la vida real pasen a mejor vida al director de 70 años.

Pero hay huecos argumentales en esa teoría. Huecos del tamaño del Sol.

Nos tenemos que preguntar el por qué. Tenemos que adentrarnos en la historia del film y poner sobre la mesa todo lo que no se cuenta para poder así llegar a una resolución con la respuesta más lógica.

Asi que ténganme un poco de paciencia con mi divague.

Primero hablemos del estado de salud de Stanley.

Ya estaba tocando los 70 años, había pasado unos +50 años de ellos fumando. Tenía efisema, problemas cardíacos y estaba constantemente con un tuvo de oxigeno al lado.

Gracias a su hija tenemos material audiovisual de esos últimos meses ya que estaba documentando el trabajo de su padre. Se lo veía cansado, aparentaba más edad de la que tenía. Claramente estaba desmejorado. Créanme, una persona que fumó gran parte de su vida destruye por completo sus órganos y se le nota.

El 3 de Marzo de 1999 llevó a cabo una proyección especial para familiares y amigos cercanos del film que estaba por estrenar. Cuatro días después falleció en su mansión, Childwickbury Manor (UK). La causa? Infarto agudo del miocardio mientras dormía.

Ahora, muchos creen que eso no fue coherente porque un hombre viejo con la salud hecha percha al parecer tiene que morir de manera más épica. Se ve que la muerte que tuvo era demasiado comunarda. Tenía que morir en el set repitiendo una toma 500 veces o algo por el estilo.

Pero no. Tuvo el destino que muchos tienen en el mismo caso.

La familia llevó a cabo el funeral pidiendo privacidad, el estudio aprovechó el revuelo de tremenda perdida y el 13 de Julio de ese mismo año estrenó la película.

Tuvo éxito en la taquilla. Era la obra póstuma del genio y tenía a LA pareja del momento (Tom y Nicole). La gente iba a ir en patota a ver el film y lo hicieron. Pero la crítica bastante mixta aunque tirando a favor. Sigue siendo tema de debate si es una genialidad más del director o una despedida tibia.

Tenemos que hablar de la historia.

Fue una historia original de Stanley? De qué se trata? Cuál es la línea argumental principal?

Bueno, respondamos cada pregunta.

No es una historia original. Stanley no se sentó frente a su máquina de escribir para crear algo de su imaginación. No inventó la historia y no escribió el guión solo. E insisto, no creó una historia para hablar de algo secreto.

El guión es una adaptación de la novela del austríaco Arthur Shnitzler llamada "Rhapsody: A Dream Novel", que fue publicada en 1926. La historia sigue al Dr. Fridolin en un lapso de dos días después a la confesión de su esposa de tener fantasías sexuales con otro hombre. Resumiendo todo y yendo a lo que nos importa... Si, se encuentra con una fiesta de máscaras con gente que mantiene su identidad secreta y hay sexo y cosas muy libertinas. Y si, termina con él llegando a la casa y ella durmiendo en la cama con la máscara a su lado. Como vemos en la película.

Y no, Arthur no tuvo una muerte dudosa. Tuvo un derrame cerebral severo a los 69 años y era 1931 y era muy fácil quedarla. Si no te mataba, te dejaba postrado en cama hasta que tu salud terminara de deteriorarse. Nada conspiranoico ni raro.

Su novela fue parte de un movimiento literario llamado "Decadente" y generó revuelo por la temática. Pero piensen que era en pleno auge nazi. Todo era polémico.

Contestada esa pregunta surge otra.

Stanley fue el primero en adaptar la novela de Schnitzler? Compró los derechos en los 60's. Pero no fue el primero. Hubo unas tres adaptaciones previas a la de él.

La primera fue austríaca para televisión, de 1969. Y lamento decirles que nadie se murió en el tiempo de producción o lanzamiento.

La segunda fue una película italiana de 1983, "Il Cavaliere, la Morte e il Diabolo". Tampoco hubo cosas raras. Ningún muerto repentino.

Y la tercer adaptación fue otra película italiana, de 1989, de muy bajo presupuesto y titulada "Nightmare in Venice". Y nuevamente les debo informar que no hubo cosas raras.

En todas esas adaptaciones hay personas escondidas detrás de máscaras y hay temática sexual.

Y quiero remarcar de que todo giraba en torno a libertinaje sexual y lo que hoy conocemos como "swingers".

Y antes de que me olvide! Kubrick no trabajó solo. Co-escribió el guión con Frederic Raphael, el cual sigue vivo con sus 94 años. Más adelante retomaré este punto.

Con la primer pregunta medio que respondí la segunda y tercer pregunta ("De qué se trata?" y "Cuál es la línea argumental principal?"). Pero es necesario expandir este quilombo un poco más.

Si les pregunto "De qué se trata la película?" puedo adivinar que me van a decir que es sobre un doctor que descubre una sociedad secreta, crímenes turbios, etc.. Pero no. Ese no es el argumento principal de la historia. Eso no es lo que le interesaba a Kubrick.

Él no hizo un thriller erótico, sino que hizo un drama psicológico erótico. Que, como la novela, explora la infidelidad y los aspectos psicológicos que la rodean. Los cuernos reales y los de fantasía. Lo que es real y lo que se proyecta, lo que queremos creer. Kubrick exploró el lado masculino y el femenino del asunto. De cierta forma un poco estereotipada porque el hombre lleva a cabo el hecho y la mujer lo expresa como fantasía pura porque es más "leal" (aunque después eso queda en duda en su film).

La secta, las máscaras, su jefe y la piba muerta... son la sub-trama que ayudan a explorar a esa pareja.

Y como esa sub-trama es la que sustenta la conspiración, vamos a explorarla.

Como es sabido por todos, Kubrick no respetaba mucho las obras originales de las cuales basaba sus películas. Era tradición modificar la historia y cagarse en los autores (y colaboradores).

En este caso le cambió el aspecto al culto. No eran swingers, sino libertinos sexuales de la peor clase. Sabemos que "contratan" prostitutas, se menciona a la hija adolescente que es (supuestamente) "ofrecida" por su propio padre. Son gente de poder y peligrosos. Y le conocemos la identidad a un miembro y al pianista (que es el que le pasa la data al protagonista). Y nada más. No sabemos nada más del asunto.

Pero insisto en el punto. Él va por curiosidad ante lo que le cuenta su amigo, pero influenciado por la conversación y confesión de su esposa. Él busca algo en sí mismo y cree que va a encontrarlo en esa fiesta secreta. Se come alto garrón, queda lo suficientemente asustado y vuelve con ella. Fin de la historia.

La esposa de Kubrick, Christiane, contó que el punto del film (a parte del ya mencionado) era el miedo. El miedo a que la fantasía fuese real. Que la esposa no sea "leal" por naturaleza. Miedo por las fantasías que le expresa. Miedo a que las haga realidad.

Pero entonces, por qué la atención se la lleva la sociedad secreta, el crimen y todo eso? Simple. El estudio le vio lo controversial y armó toda la campaña de marketing en torno a eso. De un drama psicológico erótico sobre problemas maritales a un thriller oscuro con temática sexual prohibida. Eso vende. El morbo vende. La gente no quiere una disertación sobre los quilombos sexuales de una pareja. Las masas quieren lo turbio, no lo intelectual. Y podían hacer todo ésto con total tranquilidad porque Kubrick ya no estaba ahí para quejarse. Buscaron sacar provecho del muerto y lo hicieron con éxito.

Ahora... tocó temas reales?

Sociedades secretas existieron siempre. Elites con practicas sexuales abominables también. Desde el Imperio Romano a los Medici, la Iglesia Católica y cientos de casos de otras familias poderosas y sociedades en todo el planeta. El humano tiene una tendencia natural de llegar al poder y dar rienda suelta a su depravación. De usar su poder para escapar de la justicia y ser intocable.

Kubrick sabía de Epstein? De la isla y sus clientes? Quizás si, por qué no!?

Pero es esa red la que retrata en el film?

Visualmente Stanley usó la estética de las máscaras venecianas, como también lo hicieron las otras adaptaciones. Porque la obra original de 1926 también lo hace. Porque siempre se asoció esas máscaras a historias de fiestas locas. Usar la máscara para ocultar la identidad y ser libre para hacer lo que sea.

Y Kubrick era un gran amante de las referencias artísticas históricas. Se inspiraba mucho en cuadros famosos y en otros films. Era algo natural para él. No buscaba dar mensajes ocultos. Le atraía lo visual.

Entonces, es éste el caso puntual? Es imposible confirmarlo. Pero viendo su trabajo me tiro más a creer que no buscaba identificar algo puntualmente. Su énfasis estuvo en lo visual.

En conclusión.

Era una historia polémica? Si. El sexo siempre fue un tema controversial. Más para el público yanqui.

Era novedosa? No.

Era raro apuntar que las elites tienen sociedades secretas en donde cometen atrocidades? No.

Es lógico creer que lo borraron del mapa por mostrar lo que no debía? No.

Por qué? Porque de ser así, esa película quedaba guardada (como pasó, pasa y pasará) o destruida por algún incendio (como ocurrió varias veces). Es más. Ni se la hubiesen dejado hacer en primer lugar. Sabemos que la red que se está destapando tiene nombres pesados de todos los ámbitos. Si buscaban callar a Kubrick, se hubiese muerto ANTES o DURANTE el rodaje. Dejar que involucre a mucha gente en algo "prohibido" es absurdo. Frederic Raphael esta VIVO y en sus memorias no dejó a entender nada que de pie a la controversia. Solo menciona que se llevó a las patadas con Stanley porque era bastante forro a la hora de compartir laureles y dar crédito. Y es más! Ya con sus 94 años no tendría nada para perder, podría hablar ahora que el tema es vox populi.

Existen muchas películas, novelas, series de tv que muestran cosas turbias que nos son muy presentes con todo lo que ocurre en estos momentos.

Todas las series de crímenes tocaron el tema de la pedofília en algún capítulo. Casi todas hablaron de sectas y redes de trata.

Y hay documentales y libros sobre todo eso. Y de todo tipo. Desde investigaciones serias a delirios de alguien con sombrero de papel de aluminio. Pero eso no significa que todo sea real. Hay que ser cuidadosos.

A veces, la respuesta mas obvia molesta porque queremos creer en un relato que nos haga sentir cuerdos.

Queremos creer que los Simpsons predicen cosas.

Queremos creer en el horóscopo, Tarot, péndulos y hojas de té.

En Baba Yaga y Nostradamus.

Queremos creer porque necesitamos esa vía de escape para poder afrontar la realidad que nos abruma. Porque es entendible. Estamos viviendo una realidad muy dura. Sabíamos pero no sabíamos. Eran rumores, historias, teorías. Y ahora son verdades muy duras de digerir.

Por eso creo que hay que dejar las conspiraciones pasadas, enfocarse en el ahora y en lo que es tangible.

Por eso creo que es hora de dejar descansar en paz a Stanley Kubrick.

Con amor, Niñita!

#14DíasDePuroRomanceYDesamorConNajash 2026-Día 9: Happy Together (1997)

El año pasado vi In the Mood for Love de este mismo director, Wong Kar-Wai. Y la amé.

Luego me enteré de que existe esta película filmada en Buenos Aires (basada en una novela argentina) y bueno, aquí estamos.

Título: Chunguang Zhàxiè/Historia de un Encuentro

Año: 1997

País: Hong Kong Corea del Sur, Japón

Género: Romance trágico, Drama Psicológico.

Duración: 1h 36min

Director(es): Wong Kar-Wai

Guionista(s): Wong Kar-Wai

Música: Danny Chung

Basado en: El Affair de Buenos Aires de Manuel Puig

Elenco: Leslie Cheung, Tony Leung Chiu-wai, Chang Chen, Gregory Dayton, Shirley Kwan.

Link de Letterboxd: https://boxd.it/1Ha0

Sinopsis así nomás: Una pareja viaja a Argentina, pero sus vidas se van en dirección opuesta.

1º Design for Living (1933)

2º Vivacious Lady (1938)

3º Brief Encounter (1945)

4º People Will Talk (1951)

5º The Apartment (1960)

6º La Notte (1961)

7º Shoot the Moon (1982)

8º Sleepless in Seattle (1993)

9º Happy Together (1997)

10º Curtain Call (1998)

11º Blue Valentine (2010)

12º Morning Glory (2010)

13º The Taste of Things (2023)

14º Emma (2020)

Lista de Letterboxd: https://boxd.it/Ry7a4

REVIEW CON SPOILERS!!!

Amor tóxico con toda la nostalgia porteña que se puedan imaginar. Tango, San Telmo, Bar Sur, La Boca, los colectivos, los taxis, la bruma, el frío. Todo con Piazzola de fondo.

Los cielos, la Garganta del Diablo, los conventillos. El faro del Fin del Mundo.

Me gusta como juega con el color y su ausencia. Transcurre en el sur de Buenos Aires, que en los 90's estaba bien atascada en el pasado. Y eso le da una nostalgia profunda. Era la Buenos Aires pobre, la que vivía entre la bruma y sus calles empedradas. La de los conventillos y ese Riachuelo tan negro (ahora esta más limpió). 

Los tonos cálidos de la tarde. La oscuridad de la noche.

Es poesía visual cargada de dolor.

Es un tango con dos muchachos chinos.

Pero que no deja de ser un tango.

Es más. Siento que es un tango 2.0

Curiosidades:

-Tony Leung Chiu-wai aceptó el papel con un guión falso. Se enteró de que tenía que hacer una escena de sexo gay recién cuando llegó a Argentina.

-Como había conflictos en Hong Kong, Wong decidió filmar la película en otro lugar. Al encontrar presupuesto en España, le dijeron de elegir un país de habla hispana. Y como él era fan del autor Manuel Puig, eligió Argentina.

-Los nombres de los protagonistas son los nombres de los asistentes de cámara.

-El primer corte del film duraba unas 3 horas. Pero le quito todo el sub-plot de personajes secundarios.

-El título del film es en referencia a la canción de The Turtles "Happy Together", que se escucha al final.

Mañana les levanto el ánimo con una comedia. No se preocupen!

Con amor, Niñita!

#14DíasDePuroRomanceYDesamorConNajash 2026-Día 8: Sleepless in Seattle (1993)

 

Y algo que no puede faltar en el especial es Meg Ryan. Porque es una reina en el género romántico. La amo. Y viene de la mano de Nora Ephron que es también como la reina del género.

Les metí varias bajoneras seguidas, se ganaron un poco de romance ligero.

Título: Sleepless in Seattle/Sintonia de Amor

Año: 1993

País: USA

Género: Comedia Romántica

Duración: 1h 45min

Director(es): Nora Ephron

Guionista(s): Nora Ephron, Jeff Arch, David S. Ward.

Música: Marc Shaiman

Basado en: -

Elenco: Meg Ryan, Tom Hanks, Ross Malinger, Bill Pullman, Rita Wilson, Victor Garber, Tom Riis Farrell, Carey Lowell, Le Clanché dy Rand, Kevin O'Morrison, David Hyde Pierce.

Link de Letterboxd: https://boxd.it/29re

Sinopsis así nomás: Él es viudo y su hijo cree que está muy solo y llama a un programa de radio para encontrarle una novia. Y ella estaba escuchando.

1º Design for Living (1933)

2º Vivacious Lady (1938)

3º Brief Encounter (1945)

4º People Will Talk (1951)

5º The Apartment (1960)

6º La Notte (1961)

7º Shoot the Moon (1982)

8º Sleepless in Seattle (1993)

9º Happy Together (1997)

10º Curtain Call (1998)

11º Blue Valentine (2010)

12º Morning Glory (2010)

13º The Taste of Things (2023)

14º Emma (2020)

Lista de Letterboxd: https://boxd.it/Ry7a4

REVIEW CON SPOILERS!!!

Mi vida es NADA sin Meg Ryan en una Rom-com. Y esta es una de mis favoritas. No sé  cuántas veces la vi. Se que son demasiadas.

Las razones por las que la amo son porque junta todos los requisitos. Tom y Meg tienen una excelente química. Aunque en esta película no se cruzan casi nada. Pero así y todo se siente que pertenecen juntos. Los chicos son adorables, todas las referencias a An Affair to Remember! Otra de mis películas favoritas EVER! Rob Reiner, que todavía no puedo aceptar su partida (ni el cómo).

Todo el asunto del destino, de cómo ella sabe que él es el ONE and ONLY por lo que escucha en la radio. Es cursilería absoluta de esa que te hace retorcer los dedos del pie mientras te sonrojas como adolescente.

Es hermosa.

Es perfecta.

La amo.

Curiosidades:

-Cuando Tom y Victor Garber se burlan llorando por The Dirty Dozen (1967) estaban improvisando.

-Cuánto tiempo comparten en pantalla Tom y Meg? Aproximadamente 2 minutos.

-Antes de Meg, hubo unas cuantas que rechazaron el papel. Julia Roberts, Kim Basinger, Michelle Pfeiffer, Jennifer Jason Leigh y Jodie Foster. Nicole Kidman, Demi Moore y Natasha Richardson también fueron consideradas para el papel.

-Mientras Tom filmaba también grababa su voz para Toy Story.

-La voz de "Desepcion en Denver" es la directora Norah Ephron.

-Dennis Quaid fue considerado para el protagónico. En ese momento estaba casado con Meg. También fueron considerados Michael Keaton, John Travolta, John Ritter y Bill Paxton.

-Cuando Annie se toma el avión, tiene una copia de Pride and Prejudice de Jane Austen en sus piernas. Que luego sería el libro favorito de Meg en You've got mail (1998).

Para mañana tengo una a la que le tengo mucha fe!

Con amor, Niñita!

#14DíasDePuroRomanceYDesamorConNajash 2026-Día 7: Shoot the Moon (1982)

Vi esta película hace muchísimos años y no recuerdo casi nada. La tiene a la maravillosa Diane Keaton, la cual se extraña mucho. 

Título: Shoot the Moon/Donde hay Cenizas

Año: 1982

País: USA

Género: Drama

Duración: 2h 4min

Director(es): Alan Parker

Guionista(s): Bo Goldman

Música: - 

Basado en: -

Elenco: Diane Keaton, Albert Finney, Karen Allen, Peter Weller, Dana Hill, Viveka Davis, Tracey Gold, Tina Yothers, George Murdock, Leora Dana, Irving Metzman, Kenneth Kimmins, Michael Alldredge, Robert Costanzo, David Landsberg, Lou Cutell.

Link de Letterboxd: https://boxd.it/yaS

Sinopsis así nomás: Faith es una pobre mujer con cuatro hijos que es abandonada por una mujer más jóven.

1º Design for Living (1933)

2º Vivacious Lady (1938)

3º Brief Encounter (1945)

4º People Will Talk (1951)

5º The Apartment (1960)

6º La Notte (1961)

7º Shoot the Moon (1982)

8º Sleepless in Seattle (1993)

9º Happy Together (1997)

10º Curtain Call (1998)

11º Blue Valentine (2010)

12º Morning Glory (2010)

13º The Taste of Things (2023)

14º Emma (2020)

Lista de Letterboxd: https://boxd.it/Ry7a4

REVIEW CON SPOILERS!!!

Esto fue el ABC del ONVRE forro promedio. Mete los cuernos, deja a la familia, es violento y la juega de víctima. Albert Finney hace el papel a la perfección porque te hace odiarlo casi de inmediato. Es increíble. El cast es muy bueno. Diane es impecable, Peter Weller esta precioso. Pero la nena mayor se lleva toda la atención. Su personaje es el que más sufre con todo lo que pasa. Y la piba se actúa la vida.

El final... madre santa! Muchos lo odian porque en creen que era mejor verlo irse y listo. Pero yo no olvido el arranque violento de antes. Los hombres así vuelven a ser violentos. Siempre. Es mas realista el final así como está. Él es egoísta, narcisista, violento. No va a aceptar que su ex sea feliz.

Curiosidades:

-Diane acababa de separarse de Warren Beatty e usó la experiencia para construir su personaje. El director luego dijo que el aporte de Diane fue maravilloso.

-La película se iba a estrenar en Diciembre del '81, pero la atrasaron para que no opacara la campaña por el Oscar de Diane por Reds (1981).

Mañana descansamos del drama con una buena rom-com.

Con amor, Niñita!

 

#14DíasDePuroRomanceYDesamorConNajash 2026-Día 6: La Notte (1961)

 

Vamos con un clásico italiano protagonizado por el gran Marcello Mastroianni.

Título: La Notte/La Noche

Año: 1961

País: Italia/Francia

Género: Drama Psicológico.

Duración: 2hs 2min

Director(es): Michelangelo Antonioni

Guionista(s): Michelangelo Antonioni, Ennio Flaiano y Tonino Guerra.

Música: Giorgio Gaslini

Basado en: -

Elenco: Marcello Mastroianni, Jeanne Moreau, Monica Vitti, Bernhard Wicki, Rosy Mazzacurati, Maria Pia Luzi, Guido A. Marsan, Vittorio Bertolini, Vincenzo Corbella, Ugo Fortunati, GittMagrini, Giorgio Negro, Roberta Speroni.

Link de Letterboxd: https://boxd.it/10iU

Sinopsis así nomás: Un día en la vida de un matrimonio infiel.

1º Design for Living (1933)

2º Vivacious Lady (1938)

3º Brief Encounter (1945)

4º People Will Talk (1951)

5º The Apartment (1960)

6º La Notte (1961)

7º Shoot the Moon (1982)

8º Sleepless in Seattle (1993)

9º Happy Together (1997)

10º Curtain Call (1998)

11º Blue Valentine (2010)

12º Morning Glory (2010)

13º The Taste of Things (2023)

14º Emma (2020)

Lista de Letterboxd: https://boxd.it/Ry7a4

REVIEW CON SPOILERS!!!

Solo voy a decir que este film te hace sentir el vacío que existe cuando muere el amor.

Es lenta, pero es buena a su manera.

Los silencios y las caminatas eternas dan a entender todo.

Curiosidades:

-Es una de las 10 películas favoritas de Kubrick y no me sorprende en nada.

-Al final de "La vida de Brian" dicen "Si les gustó este film vayan a ver La Notte".

-Entre todos los invitados de la fiesta esta el escritor Umberto Eco.

Mañana les tengo otro dramón!

Con amor, Niñita!

Lo que Najash miró: Review 2025 y el Wrapped de Letterboxd.

NOTA: Subo esto en Febrero pero sepan que lo escribí la primer semana de Enero.

Se fue el 2025 como cachetada de novela y me tuve que sentar a mirar la lista de películas que vi porque recuerdo menos de la mitad. Así anda mi cerebro.

Fue un año interesante como cinéfila. Comencé con un especial que venía posponiendo hace mucho, el de Tarkovsky. Especial que me fue muy gratificante. Luego pasaron cosas y no hice ninguno más hasta octubre, el mes donde me reactive bastante en todo sentido.

Como dice el título, voy a meter el wrapped de Letterboxd en este post, asi mato dos pajaros de un tiro.

Primero voy a hablar de mi review y luego voy con el wrapped.

Gracias a esa app, pude hacer la lista de películas (y series) que vi por primera vez a lo largo del 2025.

Y es la siguiente:

-Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl (2024)

-Injustice (2021)

-Johanne Sacreblu (2025)

-Star Trek: Section 31 (2025)

-The Love Witch (2016)

-Portrait de la Jeune Fille en Feu (2019)

-I'm Thinking of Ending Things (2020)

-Total Eclipse (1995)

-Fa Yeung Nin Wa (In the Mood for Love) (2000)

-Love Potion Nro 9 (1992)

-Working Girl (1988)

-Palm Springs (2020)

-Date Night (2010)

-Holiday (1938)

-Erth vs. the Flying Saucers (1956)

-Miss Peregrine's Home for Peculiar Children (2016)

-Eragon (2006)

-National Tresure (2004)

-National Tresure: Book of Secrets (2007)

-Secret Beyond the Door (1947)

-The Mystery of Mary Celeste (1935)

-The Dark Mirror (1946)

-Archie: The Man Who Became Cary Grant (2023)++serie++

-The Witness for the Prosecution (2016)++serie++

-The Spiral Staircase (1946)

-The Kennel Murder Case (1933)

-Night at the Museum (2006)

-Shõgun (2024)

-Monster Family (2017)

-Craved (2024)

-Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem (2023)

-Cuento Chino (2011)

-Demons & Saviors (2023)

-Asterix (2025)

-El Pendiente (1951)

-Becoming Frida Kahlo (2023)

-El amor nunca muere (1955)

-Easy Virtue (2008)

-Sully (2016)

-Fire of Love (2022)

-Dangerous Crossing (1953)

-Deadline - U.S.A. (1952)

-Luca (2021)

-The Night of the Party (1934)

-Jamaica Inn (1939)

-The Strange Love of Martha Ivers (1946)

-The 39  Steps (1935)

-Moana 2 (2024)

-Hell House (2015)

-Bakemono (2019)

-Vivarium (2019)

-Starve Acre (2023)

-Vampire Humaniste Cherche Suicidaire Consentant (2023)

-Hold Your Breath (2024)

-Heretic (2024)

-The Secret of the Whistler (1946)

-Harriet Craig (1950)

-Lilo & Stich 2: Stich Has a Glich (2005)

-From Time to Time (2009)

-The Strange Woman (1946)

-Sentimental Journey (1946)

-The Amazing Mr. X (1948)

-Shopworn (1932)

-Battle for Sevastopol (2015)

-Angel (1937)

-Körkarlen (The Phantom Carriage) (1921)

-The Vampire Bat (1933)

-Kaibyô nazo no Shamisen (The Ghost Cat and the Mysterious Shamisen) (1938)

-Cat People (1942)

-The Uninvited (1944)

-The Night of the Hunter (1955)

-Tôkaidô Yotsuya Kaidan (The Ghost of Yotsuya) (1959)

-The Innocents (1961)

-Carnival of Souls (1962)

-Island of Terror (1966)

-Kuroneko (Black Cat) (1968)

-The Abominable Dr. Phibes (1971)

-Profondo Rosso (Deep Red) (1975)

-The Fury (1978)

-Fright Night (1985)

-Gothic (1986)

-Yôjû Toshi (Wicked City) (1987)

-In the Mouth of Madness (1994)

-Ôdison (Audition) (1999)

-Uzumaki (Spiral) (2000)

-What Lies Beneath (2000)

-Kairo (Pulse) (2001)

-Lat den rätte komma in (Let the Right One in) (2008)

-Amer (2009)

-The Void (2016)

-Hagazussa (Incantations) (2017)

-Saint Maud (2019)

-The Other Lamb (2019)

-Le Vourdalak (The Vourdalak) (2023)

-Stopmotion (2023)

-Sinners (2025)

-Aliens (1986)

-The Lump (1929)

-Scrooge (1935)

-Santa Claus (1898)

-Christmas in Connecticut (1945)

-Love the Coopers (2015)

-O Night Divine (2021)

-Frankenstein (2025)

-Nosferatu (2024)

-Wake Up Dean Man (2025)

Nota: No esta el especial de Tarkovsky porque ya las había visto hace unos años y no cuenta.

Parece mucho, lo sentí pobre. La "watchlist" no se achicó casi nada porque continúo agregando cosas. Pero vi cosas buenas, exploré bastante. Descubrí cosas maravillosas que me llevaron a encontrar nuevos films para agregar a la "whatchlist". Y como no me quiero ir por las ramas, voy a hablar de lo que me gustó mucho. Y voy a dejar afuera las tres últimas de la lista porque si o si quiero hacer un "Najash Mira". Frankenstein, Nosferatu y Wake Up Dean Men. Podría hace uno de Sinners, pero creo que ya hablé bastante durante el especial.

No esperen super análisis de cada película porque ando con el cerebro quemado y poco tiempo.

En fin, comencemos.

Portrait de la Jeune Fille en Feu (2019) Dir. Céline Sciamma

Dramón que te deja un toque deprimida, pero que valió la pena ver. Visualmente bellísimo, argumentalmente demoledor. El tempo de la trama es pausado, no apto para impacientes. Es como que hay una anticipación en el aire de lo que se viene. El clima se va construyendo y se siente que no va a tener un final feliz.

La tenía pendiente desde hace mucho y mis expectativas fueron satisfechas. No se si me atrevo a volver a verla.

Fa Yeung Nin Wa (In the Mood for Love) (2000) Dir. Wong Kar-Wai

Es una de las películas mas hermosas que vi en mi vida. Y al toque de verla me enteré que Wong tiene otra película bella que filmó en Buenos Aires y que obviamente ya puse en la lista del especial de San Valentín. Estoy manija.

Shõgun (2024)

Seguro que escucharon hablar de esta serie, basada en una serie de novelas. Ganó muchísimos premios, todos muy merecidos.

Creo que es una de las cosas que más disfruté de mi 2025. Muy bien hecha, muy bien producida. La verdad, no encuentro cosas negativas para decir. Solamente que la espera para la segunda temporada va a ser ETERNA!

Fire of Love (2022) Dir. Sara Dosa

Un domingo a la tarde me puse a buscar alguna "docufilm" para pasar el rato. Y amo todo lo que tenga que ver con la geología y me encontré con éste film sobre dos vulcanólogos (existe ese término?) franceses y su triángulo amoroso con los volcanes.

Lo que pensaba que iba a ser interesante y entretenido terminó siendo una historia de amor de puta madre. Posta, terminé con lagrimas y el corazón estrujado.

Katia y Maurice Krafft, los voy a llevar en mi corazón por siempre.

Heretic (2024) Dir. Scott Beck, Bryan Woods

Ya le dediqué bastantes palabras durante el especial de previa de Halloween. La disfruté mucho y espero con ansias más películas de este estilo. Y quiero ver mas de Hugh Grant en papeles así.

The Night of the Hunter (1955) Dir. Charles Laughton

Si tengo que hacer un Top 5 de mis favoritas del año, sin dudas tengo que poner esta joya.

Sabía que era una película de renombre, elegida por muchos como una de las mejores películas de la historia. Pero a veces pasa que me venden una película así y luego me termina dejando un sabor a poco o nada (Fight Club y American Psycho, les hablo a ustedes).

La puse en mi especial de Halloween medio a la fuerza porque no es en si una película de terror. Aunque si se lo piensa un poco, lo es. Es terrorífica.

También le dediqué bastantes palabras en el review del especial.

Kuroneko (Black Cat) (1968) Dir. Kaneto Shindõ

Vi unas cuantas películas de J-Horror este año y sin dudas, Kuroneko fue la que más me gustó. Esperaba buen terror y recibí eso y mucho más. El drama, toda su belleza y crudeza. La amé.

What Lies Beneath (2000) Dir. Robert Zemeckis

Con esta entré por el simple hecho de que lo tenía a Harrison Ford. Que esté él es suficiente razón par ver una película. Y encontré oro. No debería sorprenderme porque entre el cast y el director, las chances eran buenas. Pero fue así, encontré oro.

Le Vourdalak (The Vourdalak) (2023) Dir. Adrien Beau

Si vieron Nosferatu y se quedaron con ganas de ver más... Le Vourdalak.

Simple pero hermosa. El vampiro es una marioneta, pero eso no afecta en nada. Todo lo contrario, enaltece.

Quiero más películas como Le Vourdalak!

Exijo más películas como Le Vourdalak!

Sinners (2025) Dir. Ryan Coogler

Le dedique bastantes palabras en el review del especial. Solo voy a agregar que hoy (9 de Enero) leí que cabe la posibilidad de que sea la película con mayor cantidad de nominaciones en la historia de los Oscars (15 nominaciones) y soy muy feliz al escuchar eso. Mi salud mental se sostiene de noticias así.

The Lump (1929) Dir. Chuzo Aochi, Yasuji Murata

Estaba preparando el especial de Navidad y me topé con un corto animado, de los comienzos del anime. 11 minutos dura, cuenta una historia clásica del folclore japonés y es genial. La vi sin subtítulos y fue interesante porque entendí la historia en un 95%. Esta en YouTube, vayan a verla!

Santa Claus (1898) Dir. George Albert Smith

Fue a raíz de esta joyita que encontré la anterior. Un corto de un minuto, la primer vez que vemos en pantalla al panzón que trae regalos. Es magia pura, como todo el cine de esa época en donde todo era nuevo y debía ser descubierto o desarrollado.

O Night Divine (2021) Dir. Luca Guadagnino

Como digo siempre, algo que disfruto mucho de hacer especial es todo el proceso para armar las listas. Porque cuando me siento a investigar, caigo por el agujero de conejo y descubro cosas.

Ni sabía que Luca había hecho esto. Un corto de 47 minutos que resultó ser tan encantador y tan Luca.

De lo mejor de mi 2025.

Y ahí termino con mi review del 2025. Como dije antes, dejé para un "Najash Mira" tres películas. Frankenstein de Guillermo del Toro, Nosferatu de Robert Eggers y Wake Up Dead Man de Rian Johnson. Me gustaron mucho y merecen un post cada una.

Pero suficiente de ese review personal y pasemos al evento más esperado por los cinéfilos.

El Wrapped de Letterboxd.

El "Najash's 2025 in Film".

Honestamente, nunca sé qué esperar con ese resúmen anual. En 2024 me sorprendió con quién quedó como director y para el 2025 esperaba que fuese algo tipo "cinéfilo snob pretencioso con coronita" y fue algo nada que ver. OJO! Según quien lo vea, puede ser bastante cinéfilo fifi, en especial con el puesto de director más visto.

Pero primero veamos la estadística principal!

Me sorprendió la cantidad de films mirados. Yo meto todo lo que veo, asi que lo que ven es el total de lo que vi posta.

212 películas (y series). Honestamente esperaba mucho menos. Menos de 200 seguro!

49 reviews! También esperaba menos, pero ahora que lo pienso... 31 del especial de Halloween, 7 de la previa, 14 de San Valentín, 7 de Tarkovsky. Si, tiene sentido. Este año planeo escribir mas reviews en la app.

385 horas se me hacen como "Fuaaa loco! Es un montón!" y quizás es poco. No lo sé.

Pasemos a lo que me causó mucha gracia!

Actor mas visto, Frank Oz.

Culpo a Star Wars y a los Muppets. OJO! Amo a Frank Oz! Esto fue una sorpresa grata! No tenía en mente quién podía salir y fue una sorpresa grata y graciosa.

A lo mismo que con el director mas visto, Nick Park. Y culpo a mi hermano por hacerme ver todas las de Wallace y Gromit plus Chicken Run 1 y 2. Pero no me enojo porque amo esos films y ese director.

Me reí mucho con lo que salió y me sigo riendo. Es espectacular.

Películas con mayor puntuación!

Sinners, Frankenstein y Wake Up Dead Man. Para sorpresa de nadie.

No hay mucho para decir porque tengo esos post por hacer. Pero si, son de las que más me gustaron.

Semana con mayor cantidad de películas miradas. La semana 37, entre el 8 y 14 de Septiembre, con 13 películas. Qué miré en esa semana? Déjenme mirar el registro en la app.

Miré las siguientes:

-Heretic (2024) Dir. Scott Beck, Bryan Woods

-One Hundred and One Dalmatians (1961) Dir. Hamilton Luske, Clyde Geronimi, Wolfgang Reitherman

-The Imitation Game (2014) Dir. Morten Tyldum

-The Secret of the Whistler (1946) Dir. George Sherman

-Harriet Craig (1950) Dir. Vincent Sherman

-Lilo & Stich 2 (2005) Dir. Tony Leondis, Michael LaBash

-Pirates of the Caribbean 2 (2006) Dir. Gore Verbinski

-Armagedon (1998) Dir. Michael Bay

-From Time to Time (2009) Dir. Julian Fellowes

-Pirates of the Caribbean 3 (2007) Dir Gore Verbinski

-Tolkien (2019) Dir. Dome Karukoski

-The Strange Woman (1946) Dir. Edgar G. Ilmer, Douglas Sirk

-Sentimental Journey (1946) Dir. Walter Lang

Recordando un poco, yo estaba en cama con una bronquitis. Fue justo durante la previa de Halloween que caí enferma y en esta semana en particular yo estaba en cama sin mucho para hacer porque apenas si respiraba.

Mucho cine confort, un par de bodrios y una que voy a dejar para un especial que estoy armando para este año. Se las dejo ahí, picando.

Día en el que miré más películas, el Domingo. Tiene sentido porque suelo mirar películas en los fines de semana. 35 películas miré en día Domingo? Cuáles fueron? Ni loca me pongo a revisar el registro para ver cada Domingo. No tengo tanta curiosidad.

Primer y última película que vi en 2025.

-7 de Enero/Wallace & Gromit: Vengance Most Fowl (2024) Dir. Nick Park

El inicio de lo que iba a determinar mi director mas visto. Película que esperaba con muchas ansias porque era la vuelta de uno de los mejores villanos EVER, Feathers McGraw. Disfruté cada minuto.

-31 de Diciembre/Wake Up Dead Man (2025) Dir. Rian Johnson

Se estrenó como un mes antes y yo la dejé para el último día del año porque así vi Glass Onion. Solamente que no mire las anteriores para hacer maratón por falta de tiempo. Me hubiese gustado. Quizás lo haga pronto. Te quiero Rian! Te quiero Daniel! Hagan más de estas!!

Hitos del año!

Fueron solo 4, pero qué cuatro!

Nº50

-National Treasure: Book of Secrets (2007) Dir. Jon Turtelaub

La segunda entrega de una saga que no duró mucho (dos pelis y una serie). Que tenía en mi lista para ver este año. Tengo una relación rara con el señor Cage. Pero este tipo de películas me re van. Aventura, conspiraciones, simbología. Es flopa de la buena. Me vi las dos películas y me falta la serie. Pelis pochocleras para un sábado lluvioso.

Nº100

-Chariots of Fire (1981) Dir. Hugh Hudson

No sé cuantas veces vi en mi vida esta joya. Nunca me va a cansar. Es de esas películas que te dejan el alma llena. Por su historia, por su belleza, por su música. Cada tanto la vuelvo a mirar y siempre quedo satisfecha, feliz.

Nº150

-Camille (1936) Dir. George Cukor

Madre de clásicos del cine para llorar. Greta Garbo, diosa absoluta. Hace mil años que no la veía! Y me la encontré en YouTube con otro nombre que nada que ver (práctica habitual para evitar que la borren de la plataforma al toque).

Nº200

-You've Got Mail (1998) Dir. Nora Ephron

Una de mis películas confort por excelencia. La suelo ver varias veces al año. Este año creo que la vi unas tres veces. La puse en el especial de San Valentin y la vi en Diciembre nuevamente. Meg Ryan y Tom Hanks, todo lo que mi alma necesita.

Tema más mirado: Horror, los no muertos y monstruos clásicos.

Nada de sorpresa por ahí. No tengo un porcentaje pero me tiro a que el 70% de lo que veo es terror. Y con vampiros. Este fue el año de los vampiros. Aguante los vampiros!

Nanogénero más mirado: Acción, Épica y Emoción. 

Mmmmm si.

Mas que acción, yo esperaba Fantasía. Mire muchas cosas fantasiosas. Viejas y nuevas para mi. Disney+ tiene bastante en su catálogo.

Nada más que agregar a eso.

Y con esto concluye mi review 2025 y mi año en películas de Letterboxd.

Más de lo que esperaba, no exactamente lo que imaginaba.

Pero tirando para lo positivo.

Fue un año bastante malo personalmente y me es grato ver que en lo cinéfilo fue bastante satisfactorio.

Los dejo a la espera de lo que se viene, incluyendo el especial de Amor y Desamor que esta a la vuelta de la esquina.

Sin mas que decir, me despido.

Con amor, Niñita!