#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 23: A Girl Walks Home Alone (2014)

Hoy tenemos más vampiros! Y vampiros iraníes!

Título: A Girl Walks Home Alone/Una Chica Regresa sola a Casa de Noche

Año: 2014

País: USA

Género: Vampiros, Dark Romance, Western Contemporáneo

Idioma: Persa

Duración: 1h 41min

Director(es): Ana Lily Amirpour

Guionista(s): Ana Lily Amirpour

Música: Bei Ru

Basado en: -

Elenco: Sheila Vand, Arash Marandi, Marshall Manesh, Mozhan Navabi, Dominic Rains, Rome Shadanloo, Milad Eghbali, Pj Vahdat, Masuka The Cat

Letterboxd: https://boxd.it/7nZE

Sinopsis así nomás: Una ciudad iraní donde todo es oscuridad y muerte es acechada por una chica solitaria.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW CON SPOILERS!

A los vampiros se los retrata de muchas maneras. Como monstruos macabros, o figuras románticas/eróticas, como seres complejos y principalmente melancólicos.

La vida del vampiro es solitaria, bastante ingrata. Esta condenado a vivir por siempre en la oscuridad de la noche. Y en el mundo moderno, esta obligado a vagar por ciertos lugares olvidados para no llamar la atención.

Esta vampiro, que no tiene nombre, es justamente eso. El retrato de la melancolía y la soledad. No sabemos mucho de ella, pero por lo que podemos ver de su entorno, la convirtieron en los 80's. Su look, sus gustos musicales. Es una chica "New Order". Una chica silenciosa que va por las calles con su velo y que asecha a personas puntuales. Desde un narco a un pobre vagabundo. Todos seres "olvidables" por decirlo de alguna manera.

Pero no ataca a la prostituta, o al niño, o al muchacho. Al niño lo aterra para que nunca sea malo. A la prostituta la protege. Al muchacho... lo deja enamorarse.

Y los personajes son todos patéticos, tristes, solitarios. Cada uno representa algún mal, algún punto negativo de la vida. Todos son como ella hasta cierto punto.

Y el gato! No puedo no hablar del gato! Desde la primer escena que aguanté la respiración temiendo por su vida. Pero por suerte nada le pasó. Pero nos entregó unos primeros planos bellísimos.

La belleza de este film esta en ese blanco y negro que refuerza el misterio de la figura del vampiro. Todo su look se complementa con el blanco y negro. Es una figura que asecha, que se impone, que hipnotiza. Esta muy bien logrado.

La música y los silencios se suman a ese equilibrio de una manera muy inteligente. 

El Soundtrack me gustó.

Entiendo por qué se está convirtiendo en una película de culto.

Curiosidades:

-La directora hace un cameo como la chica "esqueleto" en la fiesta. Pero también fue la doble de cuerpo de Shelia en las escenas en las que iba en patineta. Porque es skateboarder de toda la vida. Y este fue su debut como directora.

-Masuka el gato no estaba originalmente en el guión. Pero Ana quedó impresionada con lo buen actor que era y lo metió en más escenas. Y la verdad, se roba la película. Luego de algunas latas de atún, aceptó el papel.

-Fue filmada en Taft, California.

-Es la primer película de vampiros de Medio Oriente.

-Hay una serie de novelas gráficas que Ana hizo con Radco que acompañan al film. Ahí dan mas contexto de la chica vampiro. Tengo que buscar esas novelas.

-Se filmó en 24 días.

-No se menciona la palabra "vampiro" en todo el film.

-La escena en la refinería se hizo en una sola toma. Mientras filmaban observaron el tren acercándose y les pareció que iba a quedar muy bien en la toma. Tenían razón.

La de mañana tiene un título muy largo y creo que es de fantasmas.

Con amor Niñita!

#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 22: Twixt (2011)

La de hoy tiene vampiros! (supuestamente)

Título: Twixt

Año: 2011

País: USA

Género: Terror Psicológico, Vampiros

Idioma: Inglés

Duración: 1h 20min

Director(es): Francis Ford Coppola

Guionista(s): Francis Ford Coppola

Música: Dan Deacon y Osvaldo Golijov

Basado en: Experiencias de Coppola

Elenco: Val Kilmer, Bruce Dern, Elle Fanning, Ben Chaplin, Joanne Whalley, David Paymer, Anthony Fusco, Alden Ehrenreich, Bruce A. Miroglio, Don Novello

Letterboxd: https://boxd.it/2IFU

Sinopsis así nomás: Hall Baltimore es un escritor mediocre y atormentado que encuentra inspiración en un pueblito choto.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW CON SPOILERS!

Cuando te encontrás con una película de Francis Ford Coppola, esperás cierto nivel de película. Creas ciertas expectativas.

Bueno, las expectativas se fueron, o más bien, nunca llegaron!

Película super rara en el mal sentido. Fue trillada, bastante llena de clichés. Val Kilmer es un escritor de novelas de brujas que sufre por la perdida de su hija (Hola 1408!), alcohólico, con una esposa que no lo aguanta más, un editor que está harto y que quiere cambiar el rumbo de su escritura. Y que mejor que inducir el sueño para hablar con el mismísimo Edgar Allan Poe! No lo culpo, yo también buscaría consejos del maestro. 

Pero la película mezcla todo eso con una historia de vampiros, pedofília, asesinatos en serie, hotel maldito, etc.. Siento que metió demasiadas cosas y quedó todo medio desordenado.

Un sheriff que desea ser escritor, juventud descarriada, un pueblito de mierda.

Todo eso metido en algo de baja producción debo decir. Y estoy escribiendo este review con tanto desgano como el que tuvo Coppola a la hora de hacer la película.

ODIÉ por completo el plot twist con Poe y V. Si! Sé que Poe se quería casar con su prima, conozco el lore. Pero hacer de V la musa de todas sus obras y meter ahí mismo la culpa del tipo por la muerte de la hija... Todo muy cringe y sin sentido.

Y el final? Ella lo muerde? Ella era la chica muerta? Fue la imaginación del tipo? WTF?! No entendí nada.

Cosas que me gustaron (así termino con ésto)! Elle, Val imitando a Brando y Herzog. Y nada más. Bueno, la canción de los créditos finales... lean las Curiosidades.

Curiosidades:

-Coppola se puso "creativo" con la edición del film. Usó tecnología del momento para hacer un "live editing", algo así como ser un director de orquesta que va modificando cosas en vivo. O así entendí. No sé, pero fracasó.

-Hall y Denise se llevan muy mal. Y lo gracioso es que Val y Joanne estaban divorciados en la vida real.

-La película le vino a Francis en un sueño. O más bien pesadilla. Francis perdió a su hijo Gian-Carlo en un accidente de lancha y tenía pesadillas sobre la culpa que sentía por no haber evitado su muerte.

-La canción que escuchamos en los créditos finales se llama "Nosferatu" y fue interpretada (sin acreditar) por Francis y Val.

-La palabra "Twixt" es una abreviación de "Betwixt", una expresión muy vieja de "Between" (entre). Y es en referencia a la experiencia del protagonista entre la vida real y los sueños.

-La explicación que da Poe de cómo escribió su famoso poema "The Raven" está en su ensayo famoso titulado "La Filosofía de la Composición".

La de mañana va a ser muy interesante y super mega cinéfila!

Con amor, Niñita!

#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 21: Sakebi (Retribution) (2006)

Kiyoshi Kurosawa it's in the house!(?)

Y eso siempre promete. Especialmente si viene de la mano de Koji Yakusho.

Título: Sakebi/Retribución

Año: 2006

País: Japón

Género: Terror Psicológico, Thriller Psicológico

Idioma: Japonés

Duración: 1h 44min

Director(es): Kiyoshi Kurosawa

Guionista(s): Kiyoshi Kurosawa

Música: Kuniaki Haishima

Basado en: -

Elenco: Koji Yakusho, Manami Konishi, Tsuyoshi Ihara, HiroyukiHirayama, Ikuji Nakamura, Ryô Kase, Kaoru Okunuki, Hironobu Nomura, Jin Muraki, Hajime Inoue.

Letterboxd: https://boxd.it/NO4

Sinopsis así nomás: Noboru investiga una serie de asesinatos y lo atormenta el más reciente.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW CON SPOILERS!

No es novedad que soy fan de la obra de Kiyoshi Kurosawa. Me gusta su estilo, su manejo de la sugestión. Esos planos abiertos, esos silencios. Esa construcción del suspenso con una atmósfera espesa que te va cubriendo de a poco. Lo que parece una historia policial se va transformando en un relato de terror sobrenatural, con un villano que es víctima a la vez.

Y si tiene a Koji Yakusho la cosa es mil veces mejor. Como en Cure (1997), hace de detective y es totalmente magnético. Si, puede que el personaje sea algo similar, pero son dos personas distintas. La figura femenina que lo atormenta, lo envuelve. Su carácter reservado y por momentos volátil. En cierta forma apunta a la misma fórmula. Pero no me quejo porque me gusta y mucho. En cierta forma Yakusho es el Ricardo Darín de Japón. O al menos así lo siento yo.

En esta ocasión los planos abiertos vienen acompañados de muchos espejos. Espejos que en si no nos muestran nada, pero que nos ponen inmediatamente en alerta por si se ve algo. Los reflejos son algo importante en la construcción del climax. Porque nos olvidamos de que nunca aparece nada, hasta que si. Y el único jumpscare en todo el film se vuelve más efectivo. Y yo creo que es gracias a no abusar del recurso a lo largo del film. Si, la chica de rojo aparece mucho y de manera siniestra. Pero no con grandes sobresaltos. No son necesarios. Su presencia es más que suficiente.

Ahora, hay algunas cosas que fueron un poco predecibles. Adiviné casi de entrada que la novia solo la veía él. Fue muy Sexto Sentido porque eran siempre ellos dos. Dentro y fuera de la casa. Era medio cantado. Pero bueno.

Las escenas de muerte fueron todas buenas. Me gusta que la cosa arranca con un asesinato, así sin introducción. Kurosawa sabe meter muertes en todos lados y de todas formas.

Cure sigue siendo mi favorita. Esta fue buena, fue mejor que pulse. Si, muero en esa colina y vengan de a mil. Pero esta fue muy interesante y la historia fue firme. Buena construcción del suspenso y bastante tenebrosa.

Y por último quiero hablar del final. Porque Kurosawa ama meter esos finales que te dejan pensando.

Yoshioka se lleva los huesos de su amada y los del fantasma en un bolso. Y escuchamos la voz del fantasma diciendo "Estoy muerta! Así que por favor, quiero que todos mueran también". Porque lo que vimos fue una simple historia de venganza sobrenatural. Ella quedó abandonada en ese psiquiátrico, olvidada por el mundo. Y simplemente quiere vengarse con absolutamente todos.

Ahora... Notaron el ruido de fondo? Mientras el camina con el bolso, medio contento, por la calle? Era el sonido como de más terremotos y derrumbes. La calle se ve desolada, abandonada, como que algo pasó  está pasando. Como si al ir caminando con los restos, va propagando la venganza en todos lados. Y la vemos a su amada, horrorizada. Como que lo que esta pasando es muy malo. Ella le insistía con que el pasado no importaba, que lo tenía que dejar ir. Como si supiera que la otra o va a dominar y usar para llevar a cabo su venganza apocalíptica.

La historia termina con el fin del mundo.

Y me gustó eso. Fue sutil, elegante. No tan impactante como el final de Cure. Pero tiene el mismo enfoque. Dejar el mensaje ahí, sin masticarlo.

No es TAN misterioso. Pero es lo suficientemente delicado para que no sea tan directo.

Curiosidades:

-Si bien no se la considera J-Horror, la metieron en una antología con otras que si lo son. Infection (2004), Premonition (2004) y Reincarnation (2006).

-Me hubiese gustado encontrar más curiosidades. Pero no pude.

Mañana tenemos otra más de vampiros. En esta oportunidad, de la mano del genio de Francis Ford Coppola.

Con amor Niñita!

#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 20: May (2002)

Comedia romántica?

Título: May

Año: 2002

País: USA 

Género: Terror Psicológico, Slasher

Idioma: Inglés

Duración: 1h 33min

Director(es): Lucky McKee

Guionista(s): Lucky McKee

Música: Jammes Luckett

Basado en: -

Elenco: Angela Bettis, Jeremy Sisto, Anna Faris, James Duval, Nichole Hiltz, Kevin Gage, Merle Kennedy, Chandler Riley Hecht.

Letterboxd: https://boxd.it/1V8M

Sinopsis así nomás: May es una mujer asocial cuya única amiga es una muñeca.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW CON SPOILERS!

Me puse a escribir, me fui por las ramas con algo que nada que ver, borré todo y aquí estoy.

Esta película es bien años 2000's, no sé como explicarlo y si lo intento me voy por las ramas. Pero tiene es algo que te hace sentir como que estás viendo un molde. Como algo que salió de una prefabricada. 

May es una chica con serios problemas de socialización que vienen de la infancia. Su mejor amiga es una muñeca rara que tiene dentro de una urna. Y se obsesiona con partes de las personas. Intenta superar eso y tiene la puntería de enamorarse de un bobo que se hace el macabro y es pura pose. Pero la cosa no funciona y ella pierde lo poco de cordura que le queda.

Me gusta que por momentos sentís pena por May porque al fin y al cabo no tiene la culpa de ser como es. Pero la cosa queda ahí, en la pena. Ella solo quería amor, una vida más normal.

La película arranca bien, establece a los personajes bien. Luego se estanca un poco. Y lo resuelve bastante a los palos. No estuvo mal, pero tampoco fue la gran cosa.

Ahora, quiero hablar de Anna Faris. Solo pude pensar en ella en toda la película. Nunca la había visto haciendo algo así. Menos en el papel de lesbiana. Fue maravilloso. Salvó la película.

En fin, le dí tres estrellas en Letterboxd solamente por Anna.

Curiosidades:

-El nombre de la muñeca es Amy, que es un anagrama de May y también es "amigo" en francés.

-Había más escenas de la infancia de May, pero fueron eliminadas porque aletargaba la trama.

-El director Lucky McKee hace dos cameos en el film. Es el tipo que se besuquea con la novia en el ascensor.

-Fue un fracaso de taquilla pero hoy en día se la considera de culto.

-Hay una teoría de que toda la secuencia luego de que se lastimara los ojos con los lentes de contacto es una alucinación. No solo por la pronta recuperación de sus ojos, sino por como cambia la conducta de ella. Para mi es agujero de guión y nada más.

-Hay varios tributos a Dario Argento. Adam va a ver la película Trauma (1993), se ve una imágen de Opera (1987) y en la habitación de Adam se ve un retrato de Argento.

Mañana es el turno de Kiyoshi Kurosawa y eso promete mucho!

Con amor, Niñita!

#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 19: The Mothman Prophecies (2002)

La de hoy esta basada en hechos reales...

Título: The Mothman Prophecies/Las profecías del Mothman

Año: 2002

País: USA

Género: Terror Psicológico, Thriller Psicológico

Idioma: Inglés

Duración: 1h 59min

Director(es): Mark Pellington

Guionista(s): Richard Hatem

Música: Tomandandy

Basado en: Novela de John A. Keel

Elenco: Richard Gere, Debra Messing, Laura Linney, Will Patton, Lucinda Jenney, David Eigenberg, Alan Bates.

Letterboxd: https://boxd.it/26xo

Sinopsis así nomás: Una entidad llamada The Mothman le envía mensajes premonitorios a un hombre atormentado por la muerte de su esposa.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW CON SPOILERS!

Un thriller con algunos elementos paranormales, bien de principios de los 2000's. Meten el gancho de "basado en hechos reales" y eso me agrada porque le da un toque especial.

Es como un The Dead Zone medio Destino Final o Deja Vu. Richard Gere trabaja bien, el cast general igual.

Visualmente se me hizo bastante estéril, con muchos movimientos de cámara. The Mothman podría haber aportado un poco más de terror. Pero se ve que no querían hacer eso con los "hechos reales".

Me gustó, pero le faltó un poco más de energía.

Curiosidades:

-Los evento reales ocurrieron entre Noviembre de 1966 y Diciembre de 1967, en Point Pleasent, West Virginia. Y el puente colapsó un 15 de Diciembre y no en Navidad.

-Al final del film dicen que nunca se conocieron las causas del colapso del puente. Eso es mentira, se sabe que falló una de las vigas, la i-bar 300. Al fallar una y tener el peso de tantos autos, se provocó un efecto en cadena haciendo fallar las otras i-bar y el colapso de puente.

-El nombre del especialista es Leek, en homenaje al autor de la novela Keel.

-La cifra de muertos en el hecho real fueron 46 y no 36 como muestra el film.

-Originalmente la descripción que dieron las personas no eran de un Mothman, sino de algo mitad pájaro, mitad humano. Pero se cree que lo que vieron muchos era un tipo de Lechuza que no era de la zona.

-Para el papel de Leek fueron considerados Michael Gambon, John Hurt, David Suchet y Charles Dance.

-En el pueblo de Point Pleasent hubo un asesinato en los 1760's de un jefe indio llamado Cornstalk, de la tribu Shawnee. Se dice que él le puso una maldición al lugar.

Mañana es el turno de una que aparenta ser una comedia negra.

Veremos.

Con amor Niñita!

#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 18: Gemini (1999)

Hoy fue el Día de la Madre y no pude ver la película que tocaba de esta jornada.

El review irá al final.

Título: Gemini

Año: 1999

País: Japón

Género: Terror psicológico

Idioma: Japonés

Duración: 1h 24min

Director(es): Shin'ya Tsukamoto

Guionista(s): Shin'ya Tsukamoto

Música: Chu Ishikawa

Basado en: "Sôseiji: Aru shikeishû" relato corto de Tampo Edogawa

Elenco: Masahiro Motoki, Ryô, Yasutaka Tsutsui, Masako Motai, Akaji Maro, Tomoroo Taguchi, Jun Murakami, Yukito Mizoguchi, Eri Yu, Hisako Ôkata, Yuriko Hirooka.

Letterboxd: https://boxd.it/1sak

Sinopsis así nomás: Yukio es reemplazado por su hermano gemelo.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW AL FINAL DEL ESPECIAL!

Curiosidades:

-También las voy a agregar al final del especial.

Mañana todo vuelve a la normalidad.

Pero pido disculpas por lo de hoy.

Con amor, Niñita!

#31DíasDeTerrorConNajash2026-Día 17: Nadja (1994)

Hoy es el turno de una de vampiros indies de la New York en sus 90's.

Es algo especial.

Título: Nadja

Año: 1994

País: USA

Género: Vampiros, Noir, Thriller

Idioma: Inglés, Rumano

Duración: 1h 33min

Director(es): Michael Almereyda

Guionista(s): Michael Almereyda

Música: Simon Fisher-Turner

Basado en: Dracula de Brams Stoker

Elenco: Elina Löwensohn, Nic Ratner, Karl Geary, Peter Fonda, Suzy Amis, Jared Harris, Martin Donovan, Kack Lotz, Galaxy Craze, David Lynch, Isabel Gillies, José Zúñiga.

Letterboxd: https://boxd.it/1dF8

Sinopsis así nomás: Al morir su padre, Nadja confronta sus deseos y tormentos en una New York oscura y caótica.

1º Dante's Inferno (1911)

2º The Phantom of the Opera (1925)

3º The Black Cat (1934)

4º The Picture of Dorian Gray (1945)

5º Valkoinen Peura (The White Reindeer) (1952)

6º Les Diaboliques (1955)

7º La Maschera del Demonio (Black Sunday) (1960)

8º The Tomb of Legeia (1964)

9º Leptrica (1973)

10º Phantom of the Paradise (1974)

11º Dracula (1979)

12º The Fog (1980)

13º Videodrome (1983)

14º My Best Friend is a Vampire (1987)

15º Laurin (1989)

16º Dark Waters (1993)

17º Nadja (1994)

18º Gemini (1999)

19º The Mothman Prophecies (2002)

20º May (2002)

21º Sakebi (Retribution) (2006)

22º Twixt (2011)

23º A Girl Walks Home Alone (2014)

24º I am the Pretty Thing that lives in the House (2016)

25º Mother! (2017)

26º Hellbender (2021)

27º Requiem (2021)

28º Moloch (2022)

29º Exhuma (2024)

30º I Saw the TV Glow (2024)

31º The Ugly Stepsister (2025)

Lista en Letterboxd: https://boxd.it/V1BnC

REVIEW CON SPOILERS!

No voy a mentir, la razón por la cual agregué este film a la lista porque la de David Lynch como Productor Ejecutivo.

Esta película es bien Lyncheniana. Y es un estilo que particularmente me encanta.

Y es gracioso porque no logro entender el por qué me encanta una película asi.

Es rara, experimental, por momentos confusa al punto del absurdo, con actuaciones que por momentos son bastante ridículas. Todo es dudable en cuestión calidad. Pero me atrapa al segundo de comenzar. Muchas veces se señala el snobismo con razón. Pero este tipo de cine no es mejor que otros. O sea, puede que si, quizás. Pero esa persepción la tiene el que lo disfruta. Otros van a decir que Rapido y Furioso es superior. Allá ese criterio. Acá esta el mio.

Este film fue dirigido por Michael Almereyda, no por David Lynch. Y se nota porqu David hubiese empujado un poco más en algunas cuestiones. Pero su presencia como director se nota. El enfoque de la historia, los personajes y escenas, son Lynchenianas. Las conversaciones profundas en medio de situaciones extrañas. La construcción de los personajes que van de lo brillante a lo cómico.

Es cine Indie de New York en los 90's, algo muy puntual. Con un poco de Film Noir y otro poco de Expresionismo Alemán. Un thriller que usa la historia de Dracula como base, pero que explora algo totalmente distinto.

Como dije antes, me encanta. Desde la primer escena que me enganchó. Y creo yo que es gracias a los personajes. Nadja es una vampira de aspecto jóven. Esta harta de su vida y a muerte de su padre representa una liberación. De ahí entramos en un recorrido por personajes que estan hunidos de una manera personal. Vemos la soledad, el amor, el deseo y la obseción en cada uno. Todos aspectos que los une de alguna forma. Secretos, fantasías, desesperación. Humanidad en estado puro.

Visualmente tiene momentos pixelados, de baja calidad. Al principio pensé que mi señal de internet estaba fallando. Pero luego entendí que era la intención del director. Las escenas que son asi son las "críticas". Esas en donde pasa algo jodido dentro de la trama. Como que todo se vuelve turbio, confuso. Ahí esta lo Lyncheniano. Esa parte que puede ser tomada como un juego de la mente.

El blanco y negro esta bien ejecutado con la luz. Una misma lámpara alumbra a Cassandra mostrando su bello rostro con mucha claridad y al mismo tiempo alumbra la oscuridad de Nadja, remarcando sus facciones (bellas también). Me pareció muy bonita.

David hace un cameo muy breve y si, yo quería un poco más. Pero verlo siemrpe me alegra.

Ahora, el final estuvo bien, pero le faltó un poco de vértigo. Y ahí tenemos la diferencia entre Almereyda y Lynch. Lynch te lanza al tornado, te sacude y te choca contra el piso. Asi se sienten muchos de sus finales. Crees que estas entendiendo y de golpe te cuestionas absolutamente todo. Acá Almereyda fue más simplista. Da un golpe, pero es mucho más amable.

Nadja muere en cuerpo, pero transmuta con una transfución de sangre a Cassandra y se termina casando con su propio hermano en una manera. Obtiene su felicidad tan ahnelada de una manera... objetable. Pero la obtiene.

Y ahí queda Lucy, que fue usada por Nadja para satisfacer su lado egoísta justificado por la soledad. Que se salva y queda ahí en esa relación fría pero amorosa con Jim. Podrían haber dado unos pasos más ahí. Que la receptora de Nadja fuese Lucy y no Cassandra. Pero son opiniones mias.

Podría seguir un buen rato más, pero estoy atrasada y con mucho por hacer. Por ahí meto algunas cosas más en la review del final.

Ahora los dejo con las curiosidades.

Una cosa más! Soy la única que ve a Peter Fonda como un Jack Nicholson de Temu? Se los dejo para pensar(?).

Curiosidades:

-Peter Fonda recibió el sueldo mínimo dispuesto por el sindicato y pagó su propio ticket de avión para ir a la filmación.

-La cámara que usaron para las tomas de baja resolución era de juguete. Era la PXL2000 (o PixelVision) de Fisher Price, lanzada en 1987.

-Para el papel de Ben Helsing estaba Eric Stoltz, pero este no podía y sugirió al que era su suegro en ese momento, Peter Fonda.

-La casa de Nadja en Transylvania era un centro de cuidados para el cáncer abandonado de New York.

-La sangre era leche chocolatada.

-Las imágenes de Bela Lugosi son del film White Zombie (1932).

-Se filmó en 5 semanas.

-Elina Löwensohn es de Rumania, donde se encuentra Transylvania.

-Es el debut de Karl Grary (Renfield)

Mañana nos cruzamos el Pacífico para ir directo a Japón!

Con amor Niñita!