Hoy se termina la segunda previa y lo hacemos con un corto de Kiyoshi Kurosawa!
Título: Chime/Timbre
Año: 2024
País: Japón
Género: Terror Psicológico
Idioma: Japones
Duración: 45min
Director(es): Kiyoshi Kurosawa
Guionista(s): Kiyoshi Kurosawa
Música: Takuma Watanabe
Basado en: -
Elenco: Mutsuo Yoshioka, Seiichi Kohinata, Hana Amano, Junpei Yasui, Koji Seki, Giiko, Noa Kawazoe, Koki Ishige, Shizu Ooya, Mayumi Chihiro, Yuki Matsui, Natsuho Fukue, Shoki Matsui, Reina Mochizuki, Tomoko Tabata, Ikkei Watanabe.
Letterboxd: https://boxd.it/KiS2
Sinopsis así nomás: Takuji es un chef que da clases y un día uno de sus alumnos desata una cadena de eventos muy rara.
1º De dodes tjern (Lake of the Dead) (1958)
2º La frusta e il corpo (The Whip and the Body) (1963)
3º The Hourglass Sanatorium (1973)
4º The Woman in Black (1989)
5º Noroi (2005)
6º The Little Stranger (2018)
7º Chime (2024)
Letterboxd: https://boxd.it/V1BBE
REVIEW CON SPOILERS!
La hermanita menor de Kyue!
Kurosawa tiene algo muy particular en su estilo y es el de crear sugestión a base de silencios y planos abiertos. No le gusta abusar de los jump scares, de la música. Prefiere un paso tranquilo. Acá quizás no es tan tranquilo el paso porque desarrolla todo en 45 minutos. Pero cada paso es determinante. Los personajes son siniestros, incomodan. Las muertes son muy del estilo del director, directas y crudas. La trama? No se mastica de una. Siempre cuesta un poco digerir el asunto. Y eso es algo que me gusta del director. No trata al espectador de imbecil dándole todo masticado. No. El por qué de todo está ahí. Quizás no te da el 100% de la explicación. Pero el núcleo está ahí.
De qué va ésto? Es mi interpretación de que va de la mano de Kyue en cierta forma. Hay un elemento muy similar al de la hipnosis, el timbre. El alumno dice escuchar un timbre, el maestro no lo escucha en un principio. Pero luego del evento violento en donde el alumno se suicida, si lo escucha. Es como una maldición que pasó a su mente.
Recién me mandé todo un texto, bastante largo. Armando una hipótesis de lo que entendí de toda la trama. Pero cuando lo terminé, recordé algunos factores y me hizo cambiar la hipótesis por completo. Y es eso lo que justamente me encanta de las películas de Kurosawa. Ese debate interno que te queda luego de ver el film.
Algo que pasa de una víctima a otra de manera imperceptible. Como una plaga que no muestra síntomas visibles. Algo sugestivo, mental. Una maldad que se presenta con ese sonido y que se alimenta (o genera) pensamientos negativos. Es contagioso, sugestivo, imparable.
Otra cosa que me gusta de Kurosawa es esa tensión que logra con distintos elementos. Ya mencioné el silencio y los planos abiertos. Ambos te obligan a ponerte en alerta porque algo se va a escuchar, algo se va a ver... o no. Crea el suspenso de manera sencilla. Y luego usa los personajes secundarios para generar una incomodidad. La esposa y el hijo en este caso juegan ese papel. La esposa es obsesiva con sus latas. Crea una tensión que te lleva a esperar que la ataque en algún momento. En especial luego de asesinar a la alumna. Porque la tensión negativa es palpable en el aire. Se va reproduciendo con mucha tensión. El hijo también es extraño. A lo mismo que el protagonista.
Es como que son propensos, particularmente él, a convertirse en víctimas de esa maldición. La clave está en la entrevista de trabajo. En la primera que vemos, que técnicamente es la segunda, le mencionan que él expresó el deseo de dejar de enseñar. Y eso lo descoloca. Él muestra negatividad con eso. En cada entrevista lo vemos a la defensiva, hablando solamente de él mismo como defendiéndose. Y se siente atacado. La maldición del alumno pasa fácilmente a él porque ya está predispuesto así por su propia negatividad. Su ambiente familiar es bastante negativo, su entorno laboral no lo hace feliz. No logra salir de ahí. Todo se vuelve cada vez más negativo. Y si observamos la última entrevista laboral, él provoca al otro comensal que intenta matar a la chica. Se convierte en una fuente de contagio.
El director deja deliberadamente sin responder unas cuantas preguntas, porque no todo debe ser explicado.
Así como ayer me enojé por la falta de contexto, hoy no encuentro la necesidad de recibir todas las respuestas. Por qué en un caso sí y en el otro no? Porque en este caso, el director nos dio un sustento para llevar la trama. Nos mantiene satisfechos en cierta medida. Nos entretiene generando preguntas. El suspenso es bueno. En The Little Stranger solo recibimos drama. El fantasma es la nena pero no nos da nada más que eso. No logra generar un interés verdadero. Se queda en algunos clichés y nada más.
Ahí está la cuestión. El equilibro entre la trama, la sugestión y el suspenso. Nos entrega acción fluida a su manera. Acepto la crítica que es algo lenta y pasiva, no todos son fans de eso.
Nos presenta una incógnita atractiva. Nos involucra como espectadores. Nos da elementos para crearnos un debate. Y si, no llegamos a un 100% de comprensión. No llegamos a contestar todas las preguntas. Qué vieron él y la alumna? Los horrorizó por completo. Y nunca sabremos qué fue. Pero nos va a quedar la duda en la mente. Y es mi creencia personal de que es eso justamente lo que quiere Kurosawa. Que se nos quede en la mente. Como una obsesión. Como algo hipnótico.
Por eso me gusta su trabajo.
Porque me rompe el cerebro.
Curiosidades:
-La producción duró 5 días.
Mañana les daré el review completo de la previa. Haré un repaso de cada film, así como una segunda impresión de cada uno. Y luego un review genérico para dar cierre.
Los espero!
Con amor, Niñita!
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